引言：

每個獨立音樂人的內心都有一個理想國。在現實情況下，他們需要的是一個舞臺，一群愛音樂的聽眾，順便賺一些錢。業界有句順口溜：“民謠窮三代，搖滾毀一生?！泵扛粢欢螘r間，媒體或者一些機構都會做「音樂人生存調查」，毫無意外，不管如何調查，結果都是音樂人音樂人很慘，幾乎賺不到錢。

01

獨立音樂，大都從背井離鄉的“流浪”開始

提到獨立音樂，民謠亦或者搖滾樂，怎么也繞不開許巍、張瑋瑋、萬曉利、蘇陽等人。他們已經成為內地獨立音樂的一個符號，樂迷心中的一道光。從80年代開始，他們的歌聲就已經成為一代人的音樂啟蒙，在黑夜中喚醒著熱愛音樂的人們。然而，在音樂的背后，隱藏著一個又一個音樂人苦澀、艱辛的生活故事。

中國的獨立音樂，大都從背井離鄉的流浪開始。

在紀錄片《我行我樂》中，國內殿堂級民謠樂隊——『野孩子』主唱張佺說，“現在生活舒服了，寫歌就困難了，但我寧愿生活的舒服些。”佺哥的話值得反復品味，稍微對獨立音樂有一點了解的人都知道「野孩子」在中國樂壇的地位。作為樂隊的靈魂人物，張佺在此前大半生的時間都在流浪。

2004年，由張佺和小索在北京三里屯創辦的“河酒吧”因非典被迫關停，很多樂隊失去了演出場所，成立6年的野孩子樂隊暫時宣布解散。此后，張佺拿著一把三弦沿著黃河開始流浪，他輾轉到了西藏，云南，最后到了越南。在《遠行》中他這樣寫道：有一天我走出了人群，不知道要去哪，抬頭看見了遠飛的大雁，它一去不回頭

有一天我丟失了糧食，都說不能這樣過下去，回頭找不到走過的腳印，誰還能跟我走有人坐在河邊總是說，回來吧，回來，可是北風抽打在身體和心上，遠行吧，遠行

流浪生活，是音樂人的真實寫照。類似的情景，中國第一代鼓王趙木陽也經歷過。1988年，趙牧陽憑借扎實的架子鼓功底來到北京東方歌舞團，那時他依舊每天堅持練鼓8小時，這個習慣一直保持了6年。后來在制作人王曉京的幫助下，趙牧陽組建了自己的第一支樂隊《指南針》，但沒過久樂隊就解散了。經歷94年紅磡體育館之后，海外唱片公司看到了內地市場的商機，開始來大陸簽約藝人，但他們只簽主唱，不簽樂隊。趙牧陽的很多樂隊就這樣一個接一個解散了，2000年之后，趙牧陽離開北京，開始了邊流浪邊開酒吧的生活。

十幾年前，北京的樹村、圓明園畫家村是外地搖滾青年的烏托邦。1994年，以張楚、竇唯、何勇、唐朝樂隊為代表得內地搖滾樂登上了香港紅磡體育館，演出獲得空前成功。隨后，“魔巖三杰”被捧上搖滾神壇，在媒體的過度粉飾下，很多熱愛搖滾樂的外省青年開始聚集到北京。

當年坐落于北五環的“樹村”是90年代末搖滾樂最有發言權的集散地。痛仰樂隊的主唱高虎，二手樂隊主唱梁龍等一群準備和搖滾樂“死磕”的人都發源于此。每月100塊錢得房租低價房租，讓極度貧窮的搖滾青年們視樹村為“烏托邦”，他們白天排練，晚上集體去找演出機會，那時真正能演出的酒吧少之又少，通常一場演出下來樂隊每個人最多能分10塊錢，最少2塊錢。

外省搖滾青年很難，已經成名的搖滾樂隊也很難。面孔樂隊的主唱陳輝在接受媒體采訪時說道，94年之后，搖滾樂遠沒有外界標榜的那么商業，自己的樂隊多年混跡在各種“party”中，后來一些“Party”被封掉了，場地愈發捉襟見肘，分不到錢也是常有的事。

02

綜藝節目改變不了獨立音樂行業的現狀

經過了十幾二十年的發展，有人會問，現在做一個獨立音樂人生活會好很多了吧？恐怕依然會讓大家失望。

Click#15樂隊在一檔綜藝節目中，對著鏡頭毫不猶豫地說他們就是中國最好的Funk樂隊，但當節目組話鋒一轉，問到兩人的月收入時，氣氛變得尷尬起來，他們表示平均月收入只有1000元左右。

近些年，一些和打著搖滾、小眾旗號的綜藝節目開始火了起來，在節目組大力大包裝推廣下，的確有一些樂隊、獨立音樂人開始破圈，逐漸被大眾所熟知，商演也多了起來。短期來看，對這些音樂人是一件好事兒，能讓他們擺脫生活的困境，在利益的驅使下，也讓一些獨立音樂人的心態發生了變化。大家越來越傾向于，只有上了綜藝，才能獲得空前關注，才能提高出場費。

事實真是這樣嗎？

不難發現，作為去年一檔綜藝節目的黑馬，“九連真人”的音樂得到了評委和大眾的認可，但參加完節目后，樂隊的除了在音樂節有曝光外，很好看到在其他渠道發聲，九連真人的微博粉絲也只有28萬。2020年8月，有消息爆出，上過《綜藝節目、唱《煎熬》的“鐵肺女王”李佳薇淪為房產中介去賣房子了，消息一出，全網唏噓。

不難發現，只有很少的一部分樂隊成功出圈，大部分獨立音樂人還是處于演出較少的窘境。綜藝節目催生了一批偽樂迷，他們其中的大部分只是在消費樂隊，并不會去livehouse看他們的演出。最后節目組賺足了流量，會繼續去尋找下一批樂隊和音樂人，之前的成否出圈，只能看樂隊的運氣了。

l 獨立音樂人最大的特點就是真性情，屬于他們的舞臺一定是在線下的live或者更大些的演唱會中。

l 只有在線下的live中，這些不擅面對鏡頭，不善表達的音樂人才能做到最松弛的狀態，在近距離的演出中與樂迷有更多的互動，更能展示出他們真實的音樂水平和對音樂的態度。

如果這份灑脫和真性情在電視節目中全部體現出來，不一定是導演和某些人想要看到的。所以，樂隊和節目組在開始前就要達成一種默契，雙方要合作，既然是上節目，就要有“演”的成分。

在臺下已經看過了他們最真實的一面，臺上“表演”的都是人間喜劇。

03

酷我音樂發起三城跨年巡演，給音樂人以“尊重”

2020年的最后一天，酷我音樂在廈門、西安、長沙、等地發起了“全國三城跨年巡演活動”，并邀請到了于果、半陽、程渤智、張昊、宋黛霆、云別等一大批具有潛質的原創音樂人。

此次跨年演出采用的是「線下演出+線上live直播」的方式，最大程度的讓每一位樂迷感受到現場音樂的魅力，通過直播，你可以體驗到一晚去三個不同城市款年的喜悅，并能欣賞到多位原創音樂人和現場觀眾的熱情，這是在其他平臺感受不到的。

值得注意的是，在三個城市演出的嘉賓，都有一個共同的身份——「原創音樂人」。

跨年之夜，各大電視臺都會邀請到頂流藝人來助陣，保證節目的收視率和水準，此次酷我音樂音樂依托強大的平臺，把舞臺交給了同樣值得關注的原創音樂人。

今年，突如其來的全球疫情打亂了各行各業的腳步。上半年，各大音樂節和livehouse、酒吧等現場演出活動都擱置了，對于收入本就不穩定的獨立音樂人、樂隊來說無疑是雪上加霜。

做為騰訊音樂娛樂集團旗下三大音樂平臺之一，酷我音樂一直致力于對原創和獨立藝人的扶持。面對后疫情時代文娛產業的短期桎梏，作為15年的老牌音樂平臺，酷我音樂回歸初心，深度思考如何將線下演出精彩實況以及氛圍呈現給線上觀眾,為線下與線上文娛產業復蘇“添一把力”。

本次音樂現場針對原創音樂人，從站內位置助推、酷我音樂官方微博、酷我聚星等多渠道資源整合，預計獲得超過千萬級曝光資源支持。同時酷我聚星全程還原以及互動直播，也從多角度拓寬原創音樂人的曝光度。

截至目前，酷我音樂愛現場已攜手焦邁奇、洪辰、隔壁團樂隊、無線木偶樂隊等數十名熱門音樂人，在北京MAO LIVEHOUSE、北京歡樂谷以及深圳海上世界等多地開啟最強音樂狂歡。

二手玫瑰有首歌叫《允許部分藝術家富起來》:“允許我國的農民先富起來，允許我國的美人兒先富起來，允許我家的傭人先富起來，允許我國的藝術家先富起來……”

希望在酷我音樂的扶持下，熱愛音樂的人都能堅持對音樂的初心，也希望更多音樂人有一天能成為用音樂就能養活自己的“全職藝術家”。